入门摄影，每个人都经历过那个称之为菜鸟的时刻，当他们第一次拿起相机的时候，鬼知道能拍出什么。哪怕拍了一段时间了，可还是对影像的概念有些模糊，因为缺乏经验，无法在按下快门之前预判，无法在相对的时间内出片子；常常会拍出来的内容和他们预想的画面相差甚远。
有时候看着别的摄影大师的片子的通透感，和谐感、唯美感、以及让人望尘莫及的摄影技巧与技术，你总是会怀怀疑人生，怀疑自己的设备。于是有些新手就开始想着要升级设备，觉得自己相机不行。也是因为这样，才出现了一句让人看着心在滴血的话：玩摄影穷三代，搞艺术穷一生。
但不管怎样，每个人必须要经历这一个时刻，这是一个经验积累的过程，可是在这个过程中，会不可避免的对自己产生怀疑，这个过程对耐心对心理都是一个严格的考验；可能很多刚刚接触摄影的朋友们都会有过这样的时刻。于是我们经常会怀疑一些问题，经过小编整理分析，大概以下五点：
1、以为有了设备就成了摄影师
其实这一开始小编想问几个问题？设备买回来，说明书看了吗？所有功能键都熟吗？每个场景都知道怎么用吗？白平衡知道什么原理吗？光圈、快让、ISO以及镜头的适用场景和性能都了解吗？这些不要求你有太多的专业知识；但是基本的原理都要懂吧~
有时候带着一些新手学习的时候，经常会出现很尴尬的场面，比如一次外拍人像，最基础的摄影活动，可是很多人都拍完了，竟然有两个新人问怎么对不上焦，为什么拍的照片那么黑？还有伙伴抱怨说：“节奏感太快，你们都拍完了，我还在调相机参数”亲们这些情况不都是因为对自己的设备的参数及性能不了解的原因造成的吗？所以新手入门的第一堂课就是说明书及设备性能和功能。
2、为什么我拍的照片感觉这么差，别人拍的那么好
为什么别人随便按一下快门拍出来的照片看起来都这么好看，而我却怎么拍都感觉不像那回事儿。
不可否认的是，经验的确是很重要的，经常拍照的人的确会有一双「构图眼」，还有的更历害的摄影师们，看场景都是带滤镜的好吗！他们可以很明确也能很快的判断到应该如何布置眼前的元素到自己的取景框内，拍出更好看的照片。并不是因为他们天生就有捕捉完美瞬间的能力，而是因为同样的画面他们可能拍过了无数次，无数失败的经验告诉他们怎样是不好的，怎样才能更好。
拍出来的照片不好看没关系，想要拍的好看的秘诀就是多拍多尝试多看别人拍的好的作品，另外还要从拍摄失败的作品中发现自己的缺点，然后在下一张照片中改进或补足。
另外告诉自己，没有完美的照片，你觉得别人拍的好看，可能别人的拍摄风格比较对你的胃口，可能你的拍摄风格也会对某人的胃口，别人也会觉得你拍的好也不一定。拍照这种事儿，还是很主观的。
最后虽说是经验的积累，但是那些基础理论也不可缺少，懂得一些必须掌握的摄影基础并不一定能让你拍出更好的照片，但是至少能让你明白想要拍出什么样的效果应该用什么样的设置。配合上不断拍摄的经验，一定会让你越拍越好。
3、我拍的不好一定是因为我没有好相机的错误认识
摄影人群里经常会有人说“我如果有了那台相机一定能拍出更好的照片”，一般来说没什么毛病，人都是这样，得不到的东西一定是最好的。可是老师们都会告诉你，买相机并不会送技术，哪怕你买了全套的顶级器材，可是你的经验水平始终摆在那里，想要提高你的不平必须要多拍多想多试，从经验中获取经验值才能升级，没什么捷径。
最后总结：摄影和拍照处的区别一个艺术一个是技术，艺术可以表达一种思想可以透射出摄影人的灵魂和想法；但拍照仅仅是拍照，只是为了拍好一张照片。同时新手要正确理解摄影与器材；不要盲目的追求配置和升级，让自己的造诣不断提升才是正确的路线。但愿各位影友们少走弯路，多练习早出片。
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